WIECZÓR DEBIUTÓW CHOREOGRAFICZNYCH
PREMIERA: 30 stycznia 2021 roku 
(bez udziału publiczności)
HUBRIS
balet w jednym akcie
wystawiono za zgodą: Settled Scores LLC
 
realizatorzy:
choreografia                     JOSHUA LEGGE
muzyka                            ALDER & ASH (ADRIAN COPELAND)
dekoracje                         IZABELA KARAŚKIEWICZ 
kostiumy                          ZUZANNA MARKIEWICZ
reżyseria światła               ADAM TRAUTZ
asystent choreografa         ANNA KRZYŚKÓW
inspicjent                          MARIUSZ CABAN, ANNA KRZEMIŃSKA                
 
opis spektaklu: 
Hubris 
Nadmierna duma lub pewność siebie.
 
W starożytnej greckiej tradycji pycha oznaczała również przeciwstawianie się bogom i stawianie się na równi z nimi. 
Motyw błyskotliwości połączonej z nadmierną pewnością siebie pojawia się w opowieści o mitycznej postaci Dedala. Balet inspirowany jest naukami zawartymi w opowieści o Dedalu w mitologii greckiej. Błyskotliwość Dedala pozwala mu osiągać wielkie sukcesy, które przynoszą mu sławę i szacunek. Jednak jego dążenie do wykorzystania swoich darów, aby wyjść poza naturalny porządek rzeczy, często kończy się fiaskiem. Minotaur, jedna z najbardziej znanych mitycznych bestii, została stworzona, ponieważ Dedal pomógł królowej Krety Pazyfae zbliżyć się z bykiem Posejdona. Później stworzył labirynt tak złożony, że nawet on nie mógł się z niego wydostać. Być może najbardziej znany jest z tego, że stworzył skrzydła, których on i jego syn Ikar użyli do ucieczki z Krety. Właśnie te skrzydła były początkiem pychy Ikara i jego ostatecznego upadku.
 
obsada:
Daedalus – TACHIBANA KOKI / LEGGE JOSHUA
Minotaur – BOTSIY NAZAR / OLEJNIK JAKUB 
Pasiphae – OKUNO RIHO / SADOWSKA JULIA 
Minos – POTOCKAS GINTAUTAS /KURPIEL PAWEŁ 
Ariadne – URBANIAK KAROLINA / GRYŚ ALEKSANDRA 
Theseus – DEMMERS BRANDON / ITAYA YUKI 
Icarus – PLETNIA MACIEJ / STANCANELLI GIUSEPPE 
 
Chorus: PIWOŃSKA LAVINIA / URBANIAK KAROLINA / SADOWSKA JULIA / OKUNO RIHO / GRYŚ ALEKSANDRA / SZABLEWSKA MARTYNA / BOTSIY NAZAR / POTOCKAS GINTAUTAS / DEMMERS BRANDON / PLETNIA MACIEJ / OLEJNIK JAKUB / KURPIEL PAWEŁ / ITAYA YUKI / STANCANELLI GIUSEPPE
muzyka z nagrania
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
FACE THE TRUTH (ZMIERZYĆ SIĘ Z PRAWDĄ)
balet w jednym akcie
 
realizatorzy:
choreografia                     GRZEGORZ BROŻEK
muzyka                               CEZARY KUROWSKI                        
kostiumy                            ZUZANNA MARKIEWICZ
reżyseria światła             ADAM TRAUTZ
inspicjent                           MARIUSZ CABAN, ANNA KRZEMIŃSKA
 
opis spektaklu:
Spektakl FACE THE TRUTH obnaża przed nami prawdę o współczesnym społeczeństwie.
Zatraceni w pędzie teraźniejszości często zapominamy o prawdzie i o prawdziwych emocjach, także za sprawą mediów społecznościowych i poprzez wysiłki związane z zaistnieniem w świecie wirtualnym. Nazbyt często podążamy za trendami, „wyznajemy” konformizm, bezmyślnie tkwimy w przekonaniu o słuszności dokonanych wyborów, które z założenia już dawno przestały być naszymi własnymi. Zawrotne tempo pogoni za wymarzonym i iluzorycznym celem zabija w nas człowieczeństwo. Stajemy się mniej wrażliwi, a czasem wręcz obojętni na potrzeby drugiego człowieka, a co gorsza tłumimy też te nasze. Jak zawsze – za późno zdajemy sobie sprawę z braku wartości naszych płytkich i pozornych osiągnięć, za późno rozumiemy konsekwencje podjętych decyzji, a popełnione błędy próbujemy naprawić wtedy, gdy nie jest to już możliwe.
Ilustracją tych bardzo aktualnych i skomplikowanych relacji międzyludzkich są stworzeni przez Grzegorza Brożka bohaterowie. Saga – ślepo zapatrzona w fikcyjny świat sukcesu kobieta, która broniąc się przed prawdziwymi wartościami lekceważy miłość. Tą miłością jest Kazus – mężczyzna zdolny do szczerego uczucia, który dotkliwie zraniony, pomimo wcześniejszych deklaracji, buduje wokół siebie mur. Trio głównych bohaterów uzupełnia postać niematerialna – Dusza, będąca personifikacją, jakże wygodnej dla nas, zewnętrznej „siły sprawczej”. To właśnie tę siłę sami kreujemy, kreujemy także jej symbole, chcemy zawdzięczać jej sukcesy i obarczamy ją za niepowodzenia. W pewnym momencie oczekujemy nawet od niej następnej szansy, czy szukamy u niej ratunku.
Cały spektakl jest połączeniem nurtu klasycznego ze współczesnym, zarówno pod względem choreografii, jak i specjalnie skomponowanej przez Cezarego Kurowskiego muzyki, złożonej z dwóch przenikających się warstw – orkiestrowej i elektronicznej.
 
obsada:
Dusza – GRYŚ ALEKSANDRA / KOROLCZUK LAURA 
Saga – NOVAK BOGLARKA / ŁAPIŃSKA KINGA 
Kazus – SENATOR DOMINIK / STANCANELLI GIUSEPPE
oraz soliści, koryfeje, zespół baletowy Teatru Wielkiego w Łodzi
muzyka z nagrania w wykonaniu orkiestry Teatru Wielkiego w Łodzi pod kierownictwem Michała Kocimskiego.